[剪報] 《魂遊》恐怖故事現劇場

[ 大公報　2011-11-01　文／何俊輝　原文連結 ]

《魂遊》恐怖故事現劇場

在劇場製作鬼影幢幢的恐怖劇，難度相當高，皆因電影可靠剪接炮製突然閃現的驚嚇效果，而劇場只能靠實在的環境和演員演技令觀眾有恐怖感，除了香港兩個主題公園的「萬聖節流動鬼劇場」外， 「同流」的《魂遊你左右》（下稱《魂遊》）便成為少數敢於扮鬼嚇人的本地舞台劇。導演鄧偉傑選擇在工廈的劇團排練室演出，有利以更多突破規限的布置、設計，使劇場的氛圍變得虛幻，例如觀眾入場時是在工作人員帶領下，從工廈後門的殘舊電梯進入燈光昏暗兼擺放了白洋燭陣的等候區，令觀眾尚未入座已開始感到迷幻、不安。

營造恐怖劇場氣氛《魂遊》由英國劇作家Stephen Mallatratt 改編Susan Hill 創作的恐怖小說《The Woman in Black》，張天恩翻譯成香港的演出版本。看《魂遊》的故事編排，的確是傳統荷里活恐怖片的橋段—一名律師到一間偏遠的古宅公幹，怎料被一隻因愛兒之死而含冤含恨的女鬼糾纏着。故此，尋求新刺激的觀眾難免失望。

幸好，導演總算能營造出恐怖的劇場氣氛。演區分為兩部分，靠近觀眾處擺放了箱子、木梯等數件陳舊傢具，遠處有一間朦朧、若隱若現的房間，先用作墳場景後用作女鬼兒子的睡房，再加上自動會開的門和自動會搖的搖椅放於兩側，整個「劇場凶間」令人不寒而慄；黎志勇設計的大量音效極具真實感，讓觀眾恍如置身恐怖旅程；兩個演員不論是講鬼故（鄧偉傑）抑或親身演繹撞鬼經歷（林子傑），都非常入戲，神情與聲線語氣能把恐怖的情景（例如古宅、沼澤的環境與恐怖事）放大，使觀眾看見聽見也跟着疑心生暗鬼而害怕起來。

《魂遊》雖有恐怖氣氛，但無法令任何一位觀眾嚇得尖叫，因為導演只安排撞鬼者（林子傑飾）於昏暗漆黑中，在觀眾身邊神出鬼沒過兩、三次，卻沒有讓女鬼和撞鬼者跟觀眾有出乎意料的觸碰、互動，像「萬聖節流動鬼劇場」炮製的驚嚇效果一樣。排練室空間那麼小，其實更適宜演員鬼祟地在觀眾的身旁做出一些嚇人之舉。

角色名字容易混淆

筆者覺得《魂遊》最過癮的，不是跟鬼有關的戲劇元素，而是編導透過一個鬼故剖白自己對「舞台劇」的看法。原來律師到鬼屋鬼村莊的故事是一段「戲中戲」，話說律師（鄧偉傑飾）撞鬼後遇上一宗慘劇，為了釋放內心的悲痛，便寫了一個真人真事的劇本，並找來導演（林子傑飾）排成舞台劇讓律師的親戚朋友觀看，由導演兼演該劇中「律師」一角，律師自己（即編劇）則演繹「講故佬」及劇中其他配角。由於這名律師（鄧偉傑）從沒演戲經驗，故此初排戲時欠自信兼演技欠佳，於是導演便先以「您將會成為出色演員！」來鼓勵他，後以「要演戲演得好，須循序漸進及付出時間、淚與汗。」來分享其演戲排戲經驗，此經驗似是《魂遊》導演鄧偉傑本人的心聲。此外，劇中的導演（林子傑）指舞台劇是「想像」的藝術，包括以各種道具、音效和演員的演技來帶動觀眾的想像力，戲中戲有很多地方印證這說法，例如一個箱子加音效就能變成一輛馬車，林子傑對着空氣說話能使觀眾感到一條狗的存在。

演戲經驗豐富的鄧偉傑以聲線和微細的身體語言，將律師不懂演戲的狀態演得神似，其後律師愈演愈有自信、演技漸見出色，鄧偉傑演來揮灑自如。

《魂遊》有一個明顯的缺點，就是劇中的角色名字易使觀眾混淆，例如林子傑演完韋先生便演Arthur，筆者覺得前者好像是律師的名字，而Arthur 跟韋先生是同一個人嗎？搞不清楚！再加上一個名叫Tom 的角色，更亂上加亂。導致這樣的亂局，是由於在編劇Mallatratt 的處理下，此三個角色及其他角色（女鬼除外）的個性、特質都不明顯，加上場刊沒有印上鄧偉傑與林子傑分別飾演什麼角色及角色的簡介。如果《魂遊》有機會重演，起碼要在場刊方面作改善。

何俊輝